En una entrevista con Indie Hoy, el músico recordó la creación del álbum junto a Gustavo Cerati y Pablo Schanton, y el cruce entre canción y electrónica que definió su sonido.
Antes de que Mar llegara a las radios, sus canciones habían tomado forma entre guitarras, demos y máquinas. A veinticinco años del disco, Leo García volvió sobre ese proceso en una entrevista con Indie Hoy: el recuerdo reúne a Gustavo Cerati como productor y a Pablo Schanton como compañero de composición.
La guitarra también era una máquina de ritmos
García explicó que trabajó tanto desde la guitarra como desde el sampler. En lugar de buscar todos los sonidos afuera, usó su propio instrumento como materia prima: algunos golpes sobre la criolla se convirtieron en percusión.
El músico también reconstruyó su intercambio con Schanton. Las letras ya proponían una organización musical que le permitía encontrar melodías, mientras la producción de Cerati profundizaba los detalles de las interpretaciones y los arreglos.
La conversación recupera el lugar de Mar en el pop argentino y el impacto de “Morrissey”, una canción que amplió las formas de contar vínculos dentro de la escena local. El aniversario vuelve a poner en primer plano esa convivencia entre intimidad, electrónica y vocación popular.
